
陶瓷工艺课是工艺美术专业的主干课程,课程将理论与实践、传统与现代、造型与装饰艺术融会贯通,提升学生对陶瓷工艺和文化的认知,有利于提高学生在未来设计实践中的创新能力和创造能力。在课程前期,带领学生去博物馆考察学习,通过近距离观察中国古代陶瓷艺术作品,有助于学生加深对陶瓷发展历史的认知,了解不同时期陶瓷作品的特色及工艺手法。通过对陶瓷发展历史的了解与学习,让学生认识到我国优秀传统陶瓷的魅力和历史影响力,增强文化自信,加强学生时代责任感和使命感,为后续进行陶瓷传承与创新设计奠定基础。同时,了解相关文创的现状,有助于学习和思考陶瓷新设计的思路和方法。


四川省博物院展馆中展示的陶瓷发展浓缩了中国陶瓷的发展历程,从稚拙古朴的大溪彩陶、生动形象的汉代陶塑、多彩多姿的宋三彩俑,到别具一格的青羊宫窑、邛窑、玉堂窑、广元窑、磁峰窑、琉璃厂窑……,无不展示出巴蜀陶瓷自然质朴的魅力,虽没有官窑瓷器的精美华贵,但体现了浓郁的生活气息。学生们从这些古代的手工艺陶瓷作品中能够理解其设计的思想,更清晰地了解生活本身与设计的关系——设计是为生活服务的,贴近生活的设计才是充满温情的和被人们需要的设计。在参观的同时学生们也注意记录其历史发展和一些经典和有特色的作品,为日后的创新设计积累素材、寻找灵感。


博物馆中除了展览中珍贵、精美、充满历史价值和文化价值的展品以外,还可以看到许多让人眼前一新的文创产品,从这些产品中大家可以看到传统文化在今天是如何被重新演绎并焕发出新的生命力。博物馆文化创意产品的售卖区游览购买的人群摩肩接踵,让同学们进一步萌生了文化传承的责任感和使命感。传统艺术及传统文化的创意设计都在博物馆内有集中体现,这一次的博物馆之行学生们都表示收获满满、非常有价值!